El ataque de la mujer de 50 pies (1958)

Si en la anterior crítica se analizaba la historia de un hombre cuyo tamaño se iva disminuyendo en la imprescindible El increible hombre menguante (1957) ahora nos vamos a lo opuesto (una mujer que va creciendo más y más) aunque con unos resultados artísticos muy diferentes. El año anterior se estrenó El gigante ataca (1957) film donde aparecía un hombre que progresivamente crecía y poco después se estrenó su versión femenina que es el film que trato hoy. El ataque de la mujer de 50 pies es pura serie Z hecha con 4 duros y plagada de horrendos efectos especiales y malos actores pero más allá de esto nos encontramos con un film que con sus escasos 75 minutos de duración entretiene y mucho.

El film sigue las andanzas de una sufrida ama de casa la cual se cruza en el camino de unos extraterrestres del espacio exterior... que la hacen crecer y crecer hasta los 50 pies de altura.

A pesar de contar con mucho menos presupuesto que films de ciencia ficción de la época conserva gran parte del encanto de la serie B que se produjo en los años 50. Durante gran parte del relato seguimos el sufrimiento de la protagonista la cual su marido la engaña con una chica del pueblo y además marido y amante pretenden volverla loca o si hace falta matarla para conseguir sus jugosas fortunas. Lo divertido de la situación es que el marido y la amante se muestran sin tapujos delante de todo el pueblo.

Toda esta parte se sigue con interés y con buen ritmo hasta la aparición del extraterrestre...una mano de unos 5 metros de, al parecer, cartón piedra. El extraterrestre hace que la protagonista crezca y crezca sin parar hasta el punto que utiliza su nueva condición de giganta para revelarse contra la sociedad que la oprime y se vengue de los que se han reído de ella. Los efectos especiales de este último tercio del film, donde podemos ver esta venganza, son tan risibles que resultan encantadores y aseguran unas buenas risas: manos gigantes de cartón piedra atacando a los actores, cutrísimas transparencias de la giganta con el escenario en donde ésta se transparenta en el negativo como si fuera un fantasma y maquetas a escala del pueblo de dudosa calidad. Aunque la erótica y sexy imagen de la protagonista agigantada atacando el pueblo vestida con unicamente un top es genial.

A pesar de la pobreza de los efectos especiales, el film supone una gran sorpresa para el aficionado a la ciencia ficción, un film muy entretenido, divertido y entrañable. Uno de los primeros films que se podrían clasificar como "feminista". El póster de la película es fantástico y se ha convertido con derecho propio en un icono pop. Se hizo un remake en 1993 del que es mejor no hablar.


Nota: 7/10


Tráiler del film

Godzilla (1984)

Después de un tiempo sin actualizar vuelvo a la carga aprovechando el tiempo libre que me otorga el verano con una nueva película de la serie Godzilla. Un film muy especial ya que supone el regreso del monstruo radiactivo por todo lo alto en plenos años 80 después de múltiples intentos desde su desaparición en el 75. Con este film se inauguró una nueva saga independiente que duró hasta el año 95 con Godzilla vs Destoroyah (1995) y que olvidó totalmente todos los films anteriores excepto Japón bajo el terror del monstruo (1954) y se volvió a representar a un Godzilla malvado y siniestro como en sus mejores tiempos.

Un periodista encuentra un barco desaparecido en medio de la tormenta con solo un superviviente quien asegura que un monstruo gigante fue el causante. Se descubre que fue el monstruo Godzilla que tras 30 años de su último ataque a Tokio regresa.

Se trata de un film en el que se renovó al monstruo japonés y en el que se intentó hacer desaparecer la mala fama y la cutrez que traía el monstruo con sus films clásicos y se otorgó un generoso presupuesto, se mejoraron los efectos especiales y Godzilla volvió a ser malvado. Si en la original era una parábola del ataque nuclear a Hiroshima y Nagasaki en esta se ha intentado hacerlo de la Guerra fría remarcando las tensiones entre Rusia y Estados Unidos aunque toda esta parte se hace bastante larga y aburrida.

Los efectos especiales sin ser la bomba si que resultan un gran adelanto respecto al pasado de la serie, Godzilla se ve imponente entre los rascacielos de Tokio y hay momentos de destrucción que te ponen los pelos de punta y son infernales, aunque ese traje de Godzilla no me convence demasiado sobretodo con esos ojos de bizco que le han puesto. El encanto del film reside en su ambientación tan puramente ochentera que tienen todos los films japoneses de esa época con esa estética, esa música...resulta muy entrañable. El film recoje influencia del cine americano de la época sobretodo del cine de catástrofes que tanto triunfaba en la época.

Pese a todo el resultado es un film bastante lento de ritmo, con mucho diálogo, personajes sin ningun interés, numerosos tópicos y en mi opinión no logra modernizar a los nuevos tiempos a Godzilla como si lo harían los siguientes títulos de la serie. Pese a todo, su gran éxito en todo el mundo hizo que la saga Godzilla resurgiera de sus cenizas en una nueva serie de films con una calidad en general muy notable.

Nota: 6/10

Tráiler del film

Terror of Mechagodzilla (1975)

 

Y aqui se acaba la entrañable serie clásica de Godzilla en un film no demasiado destacable pero si con unos puntos muy interesantes. El primero es que supone el regreso del gran Ishiro Honda a la dirección y de Akira Ifukube a la música a la saga del saurio radiactivo, el segundo punto es que se sigue insistiendo, al igual que la anterior, en hacer un film adulto y serio y de hecho consiguen realizar uno de los episodios más siniestros, violentos y dramáticos de toda la serie y el tercero es el regreso de un villano memorable como es Cibergodzilla.

En el film los extraterrestres del tercer planeta estan reconstruyendo a Cibergodzilla pero para ello necesitan al Doctor Mafune, un cientifico que ha descubierto un ser gigantesco bajo el mar. Una vez listo Cibergodzilla los monstruos invaden Japon pero Godzilla aparece una vez más.

La película presenta un presupuesto más generoso que de costumbre y eso se nota en por ejemplo las presentaciones de los monstruos realizadas con un espectacular contrapicado con un fondo azul que hace que se les vea gigantescos o que por fin tenemos escenas de destrucción masivas como hacía tiempo que no se veía.

La historia en si es un remake del anterior film solamente cambiando al caniche King Seesar por Titanosaurio, un monstruo no tan estrafalario y más realista que bichos como Megalon o Galien. Lo curioso de este film es que la historia humana se antoja mucho más interesante y profunda que la de los monstruos, por primera vez siento que Godzilla sobra ya que su presencia está muy forzada, únicamente aparece en la media hora final para salvar el dia como de costumbre.
Honda dirige con cierta desgana y pesimismo la cinta y eso se nota, el film es gris, muy oscuro y siniestro, hay sangre, tiros, los golpes entre los monstruos duelen y sorprendentemente y por primera vez en la saga, tambien aparecen por ahí unas tetas .

La guinda del film la ponen los personajes del Doctor Mafune y su hija Katsura. Katsura es un personaje fantástico, una chica que descubre que es una ciborg creada por los extraterrestres (fantástico el flashback en el que los aliens convierten a la chica en robot, muy siniestro) y que por su condición no puede amar únicamente puede odiar y servir a la venganza de su padre, Mafune un hombre que odia al mundo por reirse de sus teorias. Vamos, la filosofia Blade Runner sólo que 7 años antes. Un personaje genial que acaba trágicamente cuando se autoinmola al final del film para salvar la Tierra.

En resumen, Terror of Mechagodzilla es un film entretenido y muy interesante, con unos personajes más complejos y profundos de lo habitual y encima con monstruos destrozandolo todo. Un film muy infravalorado que se merece una oportunidad si quieres ver algo diferente a lo habitual en un film de monstruos gigantes. Y aqui se termina la serie clásica de Godzilla, después de los fracasos en taquilla de los films setenteros, la Toho tiró la toalla y no se hizo regresar al monstruo radiactivo hasta 1984.

Nota: 6/10

Trailer del film

Cibergodzilla, máquina de destrucción (1974)

 

Para estos años la saga Godzilla estaba muerta pero una vez más, el señor Jun Fukuda tras perpretar las 2 aberraciones fílmicas anteriores quiso volver a intentarlo. Esta vez quiso hacer las cosas bien hechas y aprovechando la moda de aquellos años de series y films sobre robots gigantes se pensó que el nuevo enemigo de Godzilla para su 14º film fuera un doble cibernético del saurio radiactivo. El resultado fue un film que si bien no abandono su estética y efectos especiales de serie Z se convirtió en una divertidisima entrega, llena de acción y de excesos convirtiendo a CiberGodzilla en uno de los villanos más memorables de la serie.

El film narra la llegada de uno extraterrestres con el propósito de invadir la tierra con una réplica robótica de Godzilla. Mientras los protagonistas descubren unas ruinas en la isla de Okinawa que guarda una profecia en la que previene la aparición del dios King Seesar y de otro monstruo los cuales lucharan para salvar la tierra.

Como hemos dicho anteriormente, el film está mucho más cuidado que otros títulos, a nivel de efectos especiales por lo menos presenciamos momentos de destrucción y batallas en un entorno urbano. Se crea una historia que aunque típica se antoja muy divertida, entretenida y llena de acción y POR FIN !!! no aparece ni un solo niño en todo el film, haciendolo más adulto y violento hasta un punto que no se había visto en la serie. Es muy destacable la batalla final entre los 3 monstruos ya que se rueda como si de un spaguetti western se tratara de una forma muy inusual en un kaiju eiga y aunque pueda parecer inapropiado, funciona. Además se introduce una trama de espionaje al más puro estilo Bond que es muy correcta.

Godzilla tiene un aspecto más serio que anteriormente y además se le proporciona un nuevo poder como es el de magnetizarse gracias a los rayos de una tormenta. El ridículo aspecto del nuevo monstruo, King Seesar, deja por los suelos la poca seriedad que tenía el film a pesar que su origen y mitologia que le hacen asemejarse a un dios protector es muy interesante y está muy bien construida (en cierta manera recuerda a la del monstruo Mothra), creandose una buena parábola entre la antiguedad y la tradición (King Seesar) y modernidad y tecnologia (CiberGodzilla) y como están enfrentadas. El monstruo Anguirus tambien pasa por aqui aunque únicamente para ser literalmente destruido por CiberGodzilla en una de las escenas más delirantes del film.

Y llegamos al villano del film, CiberGodzilla es uno de los mejores monstruos del kaiju eiga, un Godzilla robótico armado con multitud de gadgets (cohetes, rayos, misiles), que tiene una apariencia indestructible y que le pone las cosas muy dificiles a Godzilla (impagable la secuencia en la que el cuello de Godzilla sangra a chorros como si de un film de samurais se tratase). Por cierto los extraterrestres del film cuando se les mata se convierten en simios grotescos claramente deudores del film El planeta de los simios, un detalle totalmente bizarro.

En resumen, el film sin abandonar su etiqueta de film Z es una película muy entretenida, divertida y recomendable, además la música es deliciosa. Uno de mis films favoritos cuando era niño.

Nota: 8/10

Trailer del film

Buen video. CiberGodzilla vs Anguirus vs Godzilla

Resumen del final del film

Gorgo y Superman se citan en Tokio (1973)

El pozo creativo en el que se encontraba la saga Godzilla en los 70 tocó fondo con su 13º film, la mítica Gorgo y Superman se citan en Tokio. Jun Fukuda después de realizar el desastroso Galien, la cosa fue aun mucho peor al realizar este desastre freak absolutamente de serie Z sin apenas presupuesto, unos monstruos de pena y un tufo totalmente infantil que como curiosidad obtuvo un cierto éxito en su estreno en España convirtiendose en un pequeño clásico para el sector infantil.

La simple historia se centra en el inventor Goro que ha creado un robot llamado Jet Jaguar mientras una civilización intraterrestre (provenientes de bajo la Tierra) envían al monstruo Megalon para que destruya la Tierra con la ayuda de Galien. Godzilla se alia con Jet Jaguar para hacer frente a tal amenaza.

Como podeis ver la historia ya cansa, los esquemas se repiten una y otra vez, la saga está totalmente estancada y así se entiende la falta de espectadores interesados en esto. El film contiene multitud de detalles totalmente delirantes y ridículos desde el mítico e imposible título del film. Quizás es positivo que el niñato de turno no resulte tan cargante como en anteriores ocasiones aunque igualmente te dan ganas de cargartelo por los momentos tan infantiles que protagoniza y que afecta al aspecto vergonzoso que tiene Godzilla en el film, una mala caricatura del bicho sin ninguna gracia, poco se puede decir de Jet Jaguar, una mala copia de Ultraman.

La presencia de Galien permite ahorrarse un nuevo monstruo y utilizar escenas recicladas del anterior film y la cucaracha armada con motosierras Megalon es otra estupidez, se ven los cables que lo sujetan y no para de dar ridículos saltos para trasladarse. La batalla final se demora demasiado y Godzilla no aparece hasta pasada la hora de metraje como si fuera un invitado especial, pero bueno para lo que vamos a presenciar...Godzilla pavoneandose y dándose unos aires de chulo, Godzilla y Jet Jaguar chocandose la mano como grandes colegas, llaves de karate...en definitva luchas de sumo entre personas claramente disfrazadas de monstruos. Es sin duda la batalla más penosa, ridícula y cómica de toda la saga.

Y que decir de la patada voladora que realiza Godzilla a Megalon, impagable (vease en el enlace de video más abajo). Encima se tiene otra vez la poca verguenza de reutilizar innumerables escenas de anteriores films para rellenar, con los típicos problemas de que se confunde la noche y el día entre tomas. Risible cuando utilizan una escena con tanques del film La batalla de los simios gigantes (1966) y en vez de enseñar a Megalon aparece directamente la espalda de uno de los simios del film. Otra cosa, soy yo o ¿el film tiene cierto trasfondo homosexual ?, la relación que hay entre la pareja de tíos protagonista es más que sospechosa al igual que la que hay entre Godzilla y Jet Jaguar y ciertos toqueteos y gestos que se hacen mutuamente...

Gorgo y Superman se citan en Tokio es pura serie Z, algo más entrañable y divertida que Galien (el anterior film). No es para nada disfrutable si se busca ver cine pero proporcionará almenos unas buenas risas. El film supuso un desastre en taquilla y uno de los puntos más bajos en la saga de Godzilla. Por suerte en el siguiente film se consiguió remontar el vuelo.

Nota: 4/10

Trailer del film

La patada voladora de Godzilla

Galien, el monstruo de las galaxias ataca la tierra (1972)

Y la calidad de los films de Godzilla sigue bajando y bajando...Para el 12º film se decidió ir a lo seguro, se reclutó otra vez a Jun Fukuda, experto en manejar bajos presupuestos y se volvió otra vez a explicar una historia sobre invasiones extraterrestres que tanto éxito había proporcionado en el pasado.

El resultado, a opinión personal, es como si Ed Wood se hubiera puesto a dirigir un film de Godzilla: maquetas muy pobres, batallas interminables, planos en donde hay sol y en el siguiente es de noche, reciclaje de escenas de films anteriores, personajes estúpidos...Todo ésto convierte a Galien claramente en uno de los peores films de la saga clásica.

Unas cucarachas gigantes procedentes del espacio exterior quieren invadir la tierra controlando a los monstruos Ghidorah y Galien. Godzilla debe aliarse con Anguirus para hacer frente a tal amenaza.

Ya para empezar tenemos el demencial e interminable título que le pusieron en el estreno español allá por el año 80 (varios años más tarde que en Japón) en dónde se intentaba enlazar el nombre de Galien con el film Alien o ese ..."el monstruo de las galaxias"... con La guerra de las galaxias, para atraer a más espectadores. Respecto a la película en si tenemos una historia ya mil veces vista con malvados extraterrestres y en donde todo da igual, el único fin es presentar lo más rapido posible a los monstruos y que se líen a hostias pero antes tenemos que aguantar la típica trama de relleno que te pone de los nervios, con los personajes principales haciendo estupideces y yendo de un lado a otro...

Galien como monstruo es un buen villano, un ser biomecánico y cíclope con una sierra mecánica en su pecho y que proporciona algunos de los momentos más sangrientos del film como cuando sierra el hombro de Godzilla (y eso que es un film de orientación infantil porque a estas alturas es el único sector capaz de tragarse estos productos). Además se puede destacar la siempre excelente música del gran Akira Ifukube.

Pero en general el film es un desastre de cabo a rabo: los trajes de los monstruos están fatal, se ve como se caen cachos de disfraz. Almenos se dignan en ofrecer escenas de destrucción pero los efectos especiales son muy pobres hasta el punto de intentar hacer pasar a muñecos de playmobil como personas de verdad...Y para rematar, el film presenta como 20 minutos de escenas de anteriores films para rellenar más metraje con escenas de lucha o de destrucción de otros films pero ni siquieron tuvieron el cuidado de disimularlas ! porque se ve como en una toma la escena es de día cuando antes era de noche !! aunque es divertido ver como el traje de Godzilla va cambiando de escena a escena.

Y la estupidez final: los monstruos hablan entre si !!! Si !!! Hacen un ruído muy extraño, les sale un bocadillo de cómic de la boca (si como oís) y se les oye decir frases como: Más rapido Anguirus...ya están atacando...ánimo...a por ellos...

Definitivamente Godzilla estava cavando su propia tumba pero la saga aun daría para 3 títulos más. Galien, a pesar de sus nulas cualidades cinematográficas es un festival friki del que los amantes de la serie más Z pueden disfrutar.

Nota: 4/10


Trailer del film

Los monstruos hablan entre sí, no se lo pierdan (es en inglés)

It ! El terror del más allá ! (1958)

Más allá de su dudosa calidad, It! El terror del más allá !, tuvo su gran importancia al ser una de las principales influencias para el gran clásico Alien, el octavo pasajero (1979) al ambientar la historia en una nave espacial donde se ha ocultado una extraña criatura de origen extraterrestre que se dedica a masacrar a la tripulación.

En 1973, una nave espacial llega a Marte para averiguar qué aconteció con una expedición anterior: sólo hallan al capitán, y el resto de la dotación ha desaparecido. Acusado de matar a sus compañeros, el hombre es apresado y conducido de regreso a la Tierra. Pero antes de despegar de Marte, una criatura se cuela en el interior de la nave...

El punto fuerte del film es sin duda su ambientación que supuso una agradable variación a los típicos films de ciencia ficción de la época. A pesar de la evidente falta de presupuesto se supo crear unos escenarios claustrofóbicos y oscuros. El diseño de la criatura  es muy bueno, da la sensación de ser indestructible y consigue crear una cierta inquietud, eso si siempre y cuando el bicho esté entre sombras (que es la mayoría del tiempo) porque en los primeros planos lo ridículo del monstruo hace que toda sensación de terror se diluye inmediatamente.

Si ya se ha leído la sinopsis del film se verá que su parecido con Alien es más que evidente con esa expedición a otro planeta en dónde se les cuela en la nave el monstruo, además la forma de solucionar diferentes escenas con el bicho como es la utilización de los tuneles de ventilación o de aparecer el 90% de las escenas entre sombras fueron tomadas al pie de la letra por Ridley Scott 20 años después.

Por lo demás nos encontramos con lo típico en estas producciones, personajes sin ninguna carisma y unos pobres efectos especiales pero todo está rodado de una forma muy ligera lo que lo convierte en un producto muy entretenido.
Los hay mucho peores.

Nota: 6/10

Tráiler del film

Hedorah, la burbuja tóxica (1971)

La saga Godzilla entró en la década de los 70 con el film más extraño y bizarro de toda la serie. Tras el descomunal desplome creativo y taquillero que llevaba últimamente la saga y con la renuncia definitiva de Ishiro Honda de volver a dirigir a Godzilla se renovó a todo el equipo creativo, se creó un nuevo guión con temáticas acordes a los tiempos que corrían y se dio un presupuesto más generoso que de costumbre. El responsable esta vez, Yoshimitsu Banno, creó una obra extremadamente bizarra que en cierta manera renovó y dio aires nuevos al personaje aunque tanto los espectadores como la crítica la vapulearon.

La historia narra la aparición de un monstruo gigante nacido a partir de la contaminación y al que llaman Hedorah. El bicho en cuestión va creciendo a medida que se alimenta de residuos tóxicos. Pero aparece Godzilla y los monstruos chocan en combate.

Para el film se volvió a la estructura clásica de enfrentar únicamente a 2 monstruos dejando así atrás las reunificaciones masivas de bichos gigantes. Supone una agradable sorpresa ver que durante la mayor parte de metraje el film se toma muy en serio a si misma si obviamos algunas gilipolleces que comentaremos más adelante. Se vuelve en cierta manera a la alegoría presente en los primeros años de la saga tratando un tema muy en boga en esa época como es la contaminación ambiental en sustitución al peligro atómico y no es tan mala idea convertir a Godzilla en luchador de la polución y los residuos tóxicos y asi se dejaba atrás las tan sobadas invasiones extraterrestres.

El nuevo monstruo es, a gusto personal, uno de mis villanos favoritos de la saga, un monstruo informe que va mutando a lo largo del film en varias formas, desde ser una especie de renacuajo acuático, a poder volar o poder convertirse en una gran masa andante y destructora.

Pero no estamos ante un kaiju cualquiera. La mayor parte del film es claramente infantil, tenemos a un niño protagonista el cual habla con Godzilla entre otras niñatadas bastante insoportables...pero mezcladas con escenas de terror donde somos testigos de masacres en serie de personas...lo que la verdad, choca. Si a eso sumamos escenas que se podrían clasificar como lisérgicas con jóvenes en la discoteca teniendo visiones surrealistas por LSD, hippys lanzando antorchas contra un monstruo de 100 metros, unos títulos de crédito dignos de James Bond con una japonesa cantando, fragmentos de dibujos animados explicando detalles de la trama y lo mejor de todo...GODZILLA VUELA !! Si, en serio, el monstruo se enrosca y con la ayuda de su aliento radiactivo consigue volar...aunque la escena es totalmente ridícula y olvidable.

A pesar de todo en el film podemos ver escenas espectaculares: el espeluznante encuentro bajo el agua entre el científico y Hedorah, el ataque de Hedorah al coche de los protagonistas, cuando un trozo del bicho tóxico entra en una discoteca sembrando el terror, las inquietantes escenas de Hedorah aspirando el humo de las fábricas y la mejor escena de la película, el monstruo convertido en un ser volador suelta ácido por toda la ciudad matando a toda persona que se cruce en su camino, brutal. Lástima que toda la tensión mantenida en la primera hora se diluya en una interminable batalla final de media hora que se hace eterna.

Con Hedorah, la burbuja tóxica se supo adaptarse a los nuevos tiempos aunque no tuvo el éxito esperado y acusaron al director de arruinar la saga. A su manera es una pequeña joya de serie Z bizarra, toda una curiosidad que puede dar algunas sorpresas al aficionado por sus peculiaridades. Lo que está claro es que es un film único.

Nota: 6/10


Trailer del film


Godzilla vuela

La isla de los monstruos (1969)

 

Hasta aquí la saga clásica de Godzilla había mantenido un buen nivel en general, pero la gran sequía de ideas era algo evidente. Este film marca el inicio de la decadencia más absoluta del saurio radiactivo en unos productos cada vez más absurdos, infantiles, ridículos y totalmente Z que destrozaron el buen hacer de los anteriores films.
Ishiro Honda fue capaz de lo mejor pero tambien de lo peor ya que fue el responsable del film que nos ocupa hoy, sin lugar a dudas el peor título de toda la saga Godzilla.

La historia narra las andanzas de Ichiro un niño tímido, marginado y sin amigos el cual su única válvula de escape es soñar que está en la isla de los monstruos y que es amigo de Minya, el hijo de Godzilla. Los dos se dedican a ver las batallas de Godzilla contra otros monstruos.

Con tal historia se podría haber hecho como mínimo un bonito cuento infantil en el que los monstruos gigantes no son más que amigos imaginarios de un niño solitario pero varias desgracias ocurrieron durante el rodaje. La más importante es que el mago de los efectos especiales, Eiji Tsuburaya, murió durante el rodaje lo que hizo que Honda perdiera interés tanto en el film como en la saga Godzilla y otra fue las enormes restricciones presupuestarias que obligaron a que la gran mayoría de escenas con monstruos fueran escenas recicladas de anteriores películas.

Vayamos por partes. La saga Gamera (el rival cinematográfico de Godzilla) estava generando generosas ganancias al volcarse hacía films más infantiles con lo que Godzilla no quiso quedarse atrás y el resultado lo tenemos aquí y es que tengamos que aguantar al niñato protagonista toda la película que no hace ni pizca de gracia y encima manteniendo conversaciones estúpidas con Minya que ahora...¡HA APRENDIDO A HABLAR!! y el pobre está triste porque dice que su padre no le hace ni caso...Otro horror es el nuevo monstruo de turno, Gabarah, una ridiculez como pocas.

Se podría seguir diciendo los horrores de la cinta: la espeluznante canción del inicio con lo que parece ser un niñato pegando gritos como loco, la estúpida trama de unos ladrones secuestrando al niñato...Y la escena final es lo mejor de todo, Ichiro se lía a hostias con el grupo de niños que lo acosa y se hacen amigos y presumiblemente inician una carrera delictiva...Bonita moraleja, la violencia soluciona los problemas.

En fin es una lástima hasta que extremos ha llegado el pobre Godzilla. La isla de los monstruos se puede ver como una curiosidad aunque no es un film demasiado recomendable si no se tiene 5 años.

Nota: 2/10

El tráiler

Los títulos de crédito del film con la espeluznante canción, os cambiará la vida.

Invasión extraterrestre (1968)

El gran colofón final de la serie clásica de Godzilla ya que a partir de este film la calidad de las siguientes películas del bicho radiactivo bajaría en picado y sin remedio en bodrios infantiles y absolutamente Z hasta desaparecer en los años 70. La Toho necesitava un nuevo éxito para su monstruo en su 9º film y sin cometer el error de repetir otra vez con la dirección de Jun Fukuda y ambientar a Godzilla en otra isla se recuperó al maestro Ishiro Honda, Tsuburaya en los efectos especiales e Ifukube en la música y dieron lo mejor de sí en este film, todo un clásico de la ciencia ficción donde la novedad fue ver a todos los monstruos del kaiju japonés juntos en pantalla.

La historia está ambientada en el futuro, en el año 1999, dónde científicos han conseguir recluir a todos los monstruos gigantes en una isla perdida. Pero llegan unos extraterrestres con el objetivo de conquistar la tierra controlando a todos los monstruos y destruyendo las principales ciudades del mundo.

El film se trata en cierta manera de un remake de Los monstruos invaden la tierra sólo que aumentando el número de monstruos de 3 a 11. El film gana y mucho en que podemos ver por primera vez en la saga escenas de destrucción en otras ciudades del mundo: Godzilla ataca New York, Rodan destruye Moscú, Gorosaurus ataca París...creandose magníficas maquetas de las ciudades. A pesar de la pobreza de la historia principal se presentan excelentes ideas parciales como la de crear una isla dónde están todos los monstruos, elemento que se retomará en futuros films.

Los efectos especiales a pesar del bajo presupuesto y no superar a anteriores filmes son muy aceptables y hay momentos de destrucción muy bien conseguidos, mención aparte merece la batalla final de todos los monstruos contra el malvado Guidorah, toda una maravilla y que es sin duda una de las mejores escenas de la saga. El film desde que empieza hasta que acaba no para ni un momento y la acción es constante hasta el punto de llegar a momentos épicos ayudados por la magnífica música de Akira Ifukube, además esta vez han conseguido crear unos personajes interesantes.

El mayor pecado de la cinta es que su argumento no es para nada original y es muy repetitivo, la clásica historia de invasiones extraterrestres ya se había contado anteriormente pero el buen hacer de sus creadores hacen de ésta todo un clásico divertidisimo y muy recomendable. Un film que supuso el canto del cisne de la saga clásica de Godzilla.

Nota: 9/10


Trailer del film

Un fragmento de la batalla final del film

El hijo de Godzilla (1967)

Muchos fans de la saga recuerdan a éste film como una aberración que supuso el principio del fin para el Godzilla clásico. Yo creo que no hay para tanto, si que se trata de un film con momentos muy infantiles y en donde deseas que Minya, el hijo de Godzilla, arda en el infierno pero en parte es una divertida película de aventuras que almenos se hace distraída.

Unos científicos realizan experimentos en una isla con radiactividad que hacen que de repente algunas especies de la isla crezcan sin parar. Entre la selva descubren un huevo gigante perteneciente a Godzilla.

Jun Fukuda sigue insistiendo en dar una ambientación paradisiaca a los films de Godzilla y eso hace ganar puntos además de aprovechar mejor el bajo presupuesto. El diseño de los nuevos monstruos es magnífico y consigue los mejores momentos del film, las mantis Gimantises y la araña gigante Spiega son marionetas movidas por cables evitando el clásico hombre disfrazado (ya que sería imposible) y el resultado es creíble y superior a muchos de los films americanos de la época.

El que no se salva es Minya, el hijo de Godzilla, al nacer es un horrible muñeco movido por un cable que llega a dar arcadas, una aberración y cuando el bicho crece tampoco es que mejore la cosa, además Godzilla, el antes terror de Japón tiene un aspecto muy humanizado y grotesco y su papel de padre hace que tenga actitudes ridiculas como transportar con la cola a su hijo, enseñarle a disparar su rayo radiactivo o regañarle...Encima no hay explicación alguna de porqué aparece un huevo de Godzilla, ¿ahora resulta que el monstruo es hembra? no se da ninguna solución al enigma.

Este tufillo infantil se carga la cinta y la historia y los personajes principales tampoco es que sean muy interesantes. Almenos conseguimos buenos momentos como la terrorífica primera aparición de la araña Spiega o la batalla de Godzilla con las Gimantises con inesperados momentos violentos como esa pata de las mantis ardiendo cayendo encima de los protagonistas (otro magnífico momento) y que decir del entrañable y emotivo final con Godzilla e hijo abrazándose mientras la isla se congela.

El hijo de Godzilla fue un paso más en la infantilización de la saga aunque sin que llegue a extremos aberrantes se deja ver con gracia y almenos se hace entretenida.

Nota: 5/10

Trailer del film